Crítica: Em Tampa, o show explosivo do Fall Out Boy visitou músicas antigas e novas

TAMPA — A atração principal do Fall Out Boy no MidFlorida Credit Union Ampitheatre na terça-feira começou com um estrondo. Muitas franjas ensurdecedoras, na verdade.

Depois que a cortina de veludo vermelho se abriu para revelar a banda de quatro integrantes, o primeiro punhado de músicas deu o tom com um POP!-POP!-POP! de fogos de artifício, nuvens de neblina e chuvas de faíscas. Fitas de chamas brilharam pelo palco e explodiram no final do baixo de Pete Wentz, tão quentes que você podia senti-las em seu rosto nos assentos.

Em um show deslumbrante repleto de músicas novas e antigas do Fall Out Boy, a banda provou porque ainda tem os corações dos amantes do pop-punk de todas as idades. Seus seguidores gritaram junto com quase 30 músicas, vestindo o que há de melhor inspirado na Warped Tour: cabelos recém-tingidos, camisetas “Make America Emo Again” e uma infinidade de Chuck Taylors pretos.

O show se encaixou bem durante um verão de renascimento emo em Tampa Bay, que já contou com muitos shows nostálgicos da era MySpace, incluindo Yellowcard, Blink-182 e Taking Back Sunday.

A maratona do Fall Out Boy incluiu músicas de cada um de seus oito álbuns de estúdio. Eles tocaram em hinos de rock (“Centuries” e “Save Rock and Roll”), bem como reminiscências de seus sucessos mais cativantes (“This Ain't a Scene, It's an Arms Race” e “Sugar, We're Goin Down ”).

O quarteto prestou atenção especial aos seus primeiros e mais recentes projetos: “So Much (for) Stardust”, de 2023, que os fãs elogiaram por evocar o som mais antigo do Fall Out Boy que estava faltando nos anos pop mainstream pós-hiato, e “ Take This To Your Grave”, seu disco de estreia que acaba de completar 20 anos.

À medida que o Fall Out Boy lançava músicas deste último, os elementos pirotécnicos mais extremos foram trocados por uma simples iluminação azul: uma homenagem à capa do álbum “Take This To Your Grave”. O cantor Patrick Stump lembrou aos fãs que sua jornada começou, de certa forma, no Sunshine State.

“Nós escrevemos [“Dead on Arrival”] há 20 anos e enviamos para uma gravadora na Flórida chamada Fueled By Ramen”, disse Stump.

Stump continua sendo um vocalista deslumbrante, brilhando durante a noite enquanto uivava seu cinto comovente. É uma delícia vê-lo saltitando pelo palco, mas é melhor apreciado durante os momentos despojados. Um destaque veio durante “What a Catch, Donnie”, assistindo Stump tocar piano, o rosto brilhando com gotas de suor enquanto ele fechava os olhos e exibia seu falsete.

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Isso não quer dizer que o resto da banda não trouxe isso também. O baterista Andy Hurley ancorou a intensidade durante todo o set, rivalizando com os fogos de artifício atrás dele com um trovão de ferocidade vertiginosa. O guitarrista Joe Trohman foi uma delícia, quer estivesse dedilhando um surf-rock cativante e vibrante em “Uma Thurman” ou exibindo suas raízes do hardcore punk de Chicago durante os cortes profundos de “Take This to Your Grave”. Wentz trouxe a mesma vibração quando mergulhou na multidão no final de “Saturday”. Ele encerrou o show com um grito gutural enquanto confetes pretos e brancos flutuavam ao seu redor.

Devemos reservar um momento para falar sobre os abridores, que conseguiram aumentar a energia antes do big bang do Fall Out Boy. A noite começou com a atrevida cantora e compositora de pop alternativo Carr (também conhecida como Carly McClellan), que pulou pelo palco com um tutu preto e trouxe consigo uma boneca inflável de crowdsurf chamada Ginger.

Em seguida, Royal and the Serpent mostraram apoio à comunidade LGBTQ+. Os fãs gritaram quando o cantor Ryan Santiago arrancou sua camisa do Tampa Bay Lightning para revelar uma regata com a mensagem “Protect Trans Kids”. Ela ofereceu uma versão atualizada do compromisso:

“Juro lealdade ao drag e aos gays unidos da América”, disse Santiago. “Para a segurança em público, de queer a trans. Uma nação, oprimidos.”

A banda britânica Bring Me the Horizon, cujo set ia do metalcore ao electro-rock alucinante, continuou o tema político entre os mosh pits.